相约中国欣赏，首先是与一片土地相逢，也是与生活在这片土地上的人们相逢。镜头把一瞬的光线留住，让山川、街巷、田野与面容从日常中显现出来。2007年，唯美摄影艺术以影像为邀约，带我们走近中国的风景与人情；每一幅作品都像一扇窗，窗外有辽阔天地，窗内有细微而真实的生活。
前言全文
中国之美，不只在远山连绵、江河奔涌，也在晨光落上屋檐时的一点暖意，在行人匆匆经过街角时回望的一眼。摄影让这些容易被忽略的瞬间停留，让观看者有机会放慢脚步，重新认识熟悉的景物。一次快门按下，留下的不只是画面，也有拍摄者对生活的感受与珍惜。
清晨的山谷还笼在薄雾里，远处的树影由淡而浓，溪水沿着石缝静静流过。光线穿过云层，照亮山坡上的小路，也照亮路边刚刚苏醒的草叶。这样的风景没有刻意的修饰，却有安静而深远的力量。镜头凝望它，观者仿佛也听见风声、水声，以及大地在晨曦中舒展的呼吸。
走进村庄，风景便有了人的温度。院门半开，晾晒的衣物迎风轻摆；老人坐在门前整理农具，孩子追着一只滚远的球跑过巷口。瓦片、木门、石阶都带着岁月留下的痕迹，而一张笑脸、一双忙碌的手，又让这些旧物有了新的意义。摄影记录外在的形貌，也记录生活在其中的人如何彼此照应、如何一天天向前。
城市同样有值得凝望的片刻。清晨，街道还未拥挤，早点摊升起热气，骑车的人从微亮的天色里经过；入夜之后，窗格间的灯光一盏盏亮起，车辆的光影在道路上延伸。高楼带来开阔的线条，巷弄保留亲近的尺度。两种景象并置，呈现出城市不断生长的活力，也让人看见寻常日子里的从容与坚韧。
唯美并非远离真实，也不是把生活变成没有瑕疵的布景。真正动人的影像，往往保留了风吹过的痕迹、雨水留下的湿润，以及人物脸上未经雕琢的神情。光线可以柔和，色彩可以明亮，但画面的根仍在真实的土地和真实的人之中。正因为真实，远方的风景才不只是供人欣赏的图景，也成为可以亲近、可以理解的生活。
欣赏一幅照片，不妨先看光从哪里来，再看画面中的人和景如何相互呼应。前景的一枝花，可能引出远处的山；窗框里的一线天光，可能把目光带向室内沉静的身影。留白让画面有呼吸，明暗让景物显出层次，色彩则唤起温暖、清凉或宁静的感受。观看不必匆忙，停留得久一些，往往会发现第一眼没有注意到的细节。
镜头背后，是一次次行走与等待。摄影者在路上寻找恰当的角度，也在季节更替中等待合适的光。风景不会总以最理想的样子出现，人的表情也不会按照预想停留；正是这些无法完全安排的变化，让影像保有鲜活的气息。用心观察的人，能够从短暂的偶然中发现值得珍藏的美，并以诚恳的方式把它呈现出来。
这些影像把不同地域、不同日常连接在一起。北方的开阔与南方的温润，各有自己的节奏；山村的宁静与城市的繁忙，也并非彼此隔绝。道路、河流、屋舍和田埂构成生活的脉络，而人们的劳作、团聚、远行与守望，则赋予风景以情感。沿着画面观看，仿佛展开一段没有旁白的旅程，每一步都通向更具体的中国。
相约中国欣赏，最终是相约一份真诚的注视。愿观者在山水之间看见辽阔，在日常细节里看见温情；也愿每一次驻足，都让我们更懂得珍惜眼前的人与景。摄影以有限的画幅容纳无限的感受，留下的影像虽止于某一瞬间，却能在观看者心中继续生长。让我们从这一幅幅作品出发，走近生活，走近彼此，也走近这片熟悉而常新的土地。